
A budapesti Vígszínház Kinek az ég alatt már senkije sincsen című, Arany János alakja köré épülő előadása Kolozsváron
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
Ifj. Vidnyánszky Attila rendezései elképesztően sodró erejűek, dinamikusak és „fiatalosak”, de mély gondolatiságúak is, így óriási az esélyük, hogy megszólítsák az ifjú generációkat, akik számára Arany, Petőfi, Madách – de Bartók, Kodály vagy Janovics – sem több tankönyvi fejezetnél, poros múltbeli társaságnál, amely fölött eljárt az idő. A budapesti Vígszínház ifj. Vidnyánszky Attila által rendezett, remekbe szabott előadását láttuk a kolozsvári Interferenciák fesztiválon.
2024. november 16., 15:272024. november 16., 15:27
Nem véletlen, hogy hatalmas tetszésnyilvánítással, hosszas vastapssal jutalmazta a kolozsvári Interferenciák közönsége a budapesti Vígszínház Kinek az ég alatt már semmije sincsen című, ifj. Vidnyánszky Attila által rendezett előadását pénteken este.
Kinek az ég alatt már senkije sincsen – a Toldi hetedik énekéből vett sor az előadás címe
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
A nemzetközi színházi fesztivál kínálatába illeszkedő nagytermi előadás méltán nyerte el a termet zsúfolásig megtöltő közönség tetszését: az Arany János Toldijának egyik sorát címéül választó produkció friss, üde, a rendezőtől már megszokott lendületes koreográfiájú. Ifj. Vidnyánszky sajátos, a magyar kultúra nagyjainak alakját közelképbe hozó produkciói egyébként is hiánypótlóak a színházi palettán.
Lendület, dinamikus, magas esztétikájú látványvilág jellemzi idj. Vidnyánszky Attila rendezését
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
Kolozsváron már két hasonló gerincű és hangvételű előadással is elkápráztatta a közönséget: ilyen volt a Bartók Béla és Kodály Zoltán életéből inspirálódott Ifjú barbárok, majd az idén bemutatott Janovics – amely a kolozsvári filmes és színházi alkotó méltatlanul elfeledett, de megkerülhetetlen munkásságát állítja reflektorfénybe.
Tapsrend. Ünnepelte a kolozsvári nemzetközi színházi szemle közönsége az előadást
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
A budapesti produkció elsősorban Arany János, de a költőóriás szemszögén és élettörténetén keresztül
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
Azért is tekinthető hiánypótlónak ez a fajta színházcsinálás, mert előzmény nélküli és szokatlan a magyar színházi palettán, hogy valakik – rendező, szövegkönyvíró és színészek, vagyis egy egész csapat – a magyar kultúra megkerülhetetlen óriásainak élete, jelentősége köré építsen saját alkotású előadást.
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
Ráadásul nem mellékes, hogy mivel ifj. Vidnyánszky rendezései elképesztően mozgalmasak, dinamikusak és „fiatalosak”,
Nemcsak dinamikus, de légies atmoszférájú is az Arany Jánosról és koráról szóló produkció
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
A rendező és alkotótársai az Arany és kortársai levelezése, a két költőóriás és barát versei, korabeli elbeszélések, naplóbejegyzések alapján megírt színművet állítanak színpadra. Amint az előadás leírásában olvasható, a reformkori emberi kapcsolatok bemutatásával, a március 15-i eseményekhez fűződő hitek megidézésével az előadás választ keres arra, hogy mi közünk van ma a 19. század gondolatiságához.
Arany szülőhelyét, Nagyszalontát egy tehén- és lómakettel is „megidézi” az előadás, amelynek szereplői belakják a nézőteret is
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
És teszi mindezt úgy, hogy a forradalom és március 15. is élővé és frissé válik – nem tankönyvi tudnivaló, nem pózba merevedett megemlékezés és nem poros nosztalgia a „régi” irodalom iránt. Olyan, a humor erejének és görbe tükörnek a felmutatását sem mellőző, történelem és irodalom „leckeként” is működik az előadás, amiből például fontos, de sokak számára ismeretlen információk is kibomlanak.
A nézők közül is bevonnak „szereplőket” egy röpke időre a színpadi játékba
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
De az is hangsúlyos szerepet kap, hogy Arany Shakespeare-fordításai, a színjátszáshoz és a drámairodalomhoz való viszonya mennyire összetett volt.
A remekül, tehetségüket erőteljesen megvillantó játszó főiskolai hallgatók – a Színház- és Filmművészeti Egyetem hallgatói – a valóságban is Hegedűs D. Géza tanítványai
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
Vecsei H. Miklós dramaturg és Berecz István koreográfus a kolozsvári ifj. Vidnyánszky-előadásokban is a rendező munkatársai voltak, ezúttal is azt láthatja a néző, hogy

Az 1989-es fordulat után a színház területén se tudták Romániában, hogy mit kezdjenek a vágyott szabadsággal. Reformkezdeményezések, különféle mozgások jellemezték az elmúlt 35 évben a hazai, ezen belül a magyar színházak útkereséseit.
A budapesti előadásnak ugyanakkor hatalmas érdeme, hogy remekül, tehetségüket erőteljesen megvillantó játszó főiskolai hallgatók – a Színház- és Filmművészeti Egyetem hallgatói, akik a valóságban is Hegedűs D. Géza tanítványai – formálják meg két kivétellel az összes szerepet úgy, hogy Arany alakját és más figurákat is vetésforgószerűen több fiatal színészjelölt alakít.
Hegedűs D. Géza a „tanár úr” szerepében: ő az, aki beavat az Arany-univerzumba
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
Hegedűs D. Géza a tanár úr szerepében az,
És megjelenik a színen egy gyerek is, a költőóriás fiának, Arany Lacikának a szerepében – megható és jövőbe mutató az alakja.
Nem is lehetne a majdnem három órás, de egy percig sem unalmas előadás csillogó sziporkáit, lefordíthatatlan humorát, rengeteg ötletét felsorolni. Kiemelnénk azonban azt a „libabőrös” jelenetet, amelyben az összes főiskolás egyszerre varázsolja a színpadra Arany egyik leghíresebb balladáját, az Ágnes asszonyt – remek, intenzív koreográfiával, hátborzongató szövegmegjelenítéssel.
Fotó: Biró István/Kolozsvári Állami Magyar Színház
És ahogyan Ady is lehet – hiszen a Janovics című előadás szinte expliciten elárulja, hogy ifj. Vidnyánszky Attila remekbe szabott „sorozatának” ő lesz a következő főszereplője. Kíváncsian várjuk. Reméljük, a fiatal nemzedék is, amelynek tagjai szép számmal képviseltették magukat a pénteki előadáson. Szurkolunk ennek a fajta színházi nyelvnek, a remek és egyedi, a színház közegeibe friss levegőt hozó megközelítésnek.

A rendszerváltás óta eltelt harmincöt év lesz a témája a november 3. és 17. között tartandó kolozsvári 9. Interferenciák Nemzetközi Színházi Fesztiválnak. A színházi szemle programjának gerincét romániai előadások adják.
Az 1806 és 1948 közötti időszak aradi színlapjait kutatta és rendszerezte, majd szerkesztette kötetbe a Kiskunfélegyházán élő, aradi származású Piroska házaspár, amely korábban az aradi magyar színjátszás 130 éves történetéről is könyvet írt.
A Miniallűrök (2021) és a Lélekporc (2023) után TEjben, jajban, világvégÉN címmel jelent meg az UNITER- és Jászai Mari-díjas színművész legújabb verseskötete, aminek az „ősbemutatóját” Aradon tartották.
Napjaink zajos világában különösen fontos, hogy a gyerekek már kiskorukban találkozzanak a komolyzenével. A LurkOpera játékos foglalkozásai során az opera nemcsak élmény, hanem eszköz a koncentráció, kreativitás és érzelmi intelligencia fejlesztésére.
Ismét adventi turnéra indul a Kaláka. A népszerű zenekar december 4-én a budapesti Deák Ferenc téri evangélikus templomban kezdi a Szabad-e bejönni ide betlehemmel? című műsorsorozatát, és 21-én este Óbudán zárja.
Lázár Ervin Szegény Dzsoni és Árnika című meséjét mutatja be a Nagyvárad Táncegyüttes Mikulás ünnepén.
A 130 éves filmművészet tiszteletére 130 kortárs és klasszikus magyar alkotás érhető el ingyen öt héten át, adventtől Vízkeresztig, hétfőtől január 6-ig az idén ötéves Filmio kínálatában.
Alig egy héttel a magyarországi premier után Erdély-szerte is debütál a mozikban a Futni mentem rendezőjének új vígjátéka, a Szenvedélyes nők – közölte a forgalmazó Filmtett Egyesület.
Káel Csaba olyan kalotaszegi esküvőnek a hangulatát igyekezett visszaadni Magyar menyegző című filmjében, amilyenbe évtizedekkel ezelőtt maga is belecsöppent. Eközben arra törekedett, hogy az alkotásra ne etnográfiai dokumentumfilmként tekintsenek.
Radu Afrim román rendező kifejezetten a társulat számára írt és rendezett előadását, a Kommuna - székely öko-románc című produkciót mutatja be a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház december 2-án.
Jótékonysági kampányt indított az Erdélyi Hagyományok Háza Alapítvány és a Romániai Magyar Népzenészek Egyesülete az idős adatközlő népzenészekért, akik egész életükben a közösség szolgálatában álltak, őrizték és továbbadták hagyományainkat.
szóljon hozzá!