2009. október 13., 10:442009. október 13., 10:44
Joseph Merrick (a darabban John) „sztár” volt a tizenkilencedik század második felének Angliájában. Igazi megtiszteltetést és természetesen külön elismerést jelentett vele találkozni.
Hercegek, hírességek adták egymásnak kórházi szobája kilincsét, ajándékokkal halmozták el, és közben egymást és saját magukat sűrű vállveregetéssel üdvözölték, mert úgy érezték: valahogyan többek, jobbak lettek a néhány perces találkozás révén, és ezt a környezetük is nagyra értékeli.
Ennek egyetlen oka van: Joseph Merrick torzszülött volt. Míg David Lynch 1980-as mozifilmjében a címszereplő a valós személy külalakját hűen idéző maszkban sántikált és motyogott (tegyük hozzá, zseniálisan), Pomerance értelmezésében az elefántembert alakító színész maszk nélkül áll a színen – így válik illúzióvá rémisztő csúnyasága, és annál értelmetlenebbé az őt körülvevők reakciói.
| Nagyváradi Állami Színház, Szigligeti Társulat, 2009. Szerző: Bernard Pomerance. Rendezte: Russel Boyce. Szereplők: Dimény Levente, Kardos M. Róbert, Dobos Imre, Hajdu Géza, Herman Ferenc, Csíky Ibolya, Tóth Tünde, Fodor Réka, Szotyori József, Csatlós Lóránt. |
Dimény Levente pedig telitalálatnak bizonyult a szerepre. Törékeny alkata, finom metszésű, lányos arca könnyedén kelthet együttérzést, hiszen külsőleg nyoma sincs benne Merrick esetlenségének, mégis sikerül megteremtenie a szörnyszülöttet, és a képzeletben megszülető rém képe nagyon hamar átveszi a valóságban látott alak helyét. Átlényegülése pedig a legnagyobb természetességgel megy végbe.
Amikor a darab elején Frederick Treves sebészprofesszor (Kardos M. Róbert) a valódi Merricket ábrázoló, egyszerre undort és szánalmat keltő fényképek segítségével hosszan ecseteli a szerencsétlen ember testi kínjait, a szem egy perc alatt meglátja és meg is jegyzi a szörnyű idomtalanságokat, s már úgy fordul a közelben álló címszereplő felé, hogy biztos benne: amit valójában nem lát, ott van.
Épp az ellenkezőjét teszi azonban a darabban felvonuló londoni értelmiség. Treves, aki a sokkcirkuszból emberségből, de szakmai okból is kimenti és befogadja a szörnyeteget, hamar eljut odáig, hogy már nem is azt látja benne, ami eredetileg megérintette – sokkal inkább ugródeszkának, meredek emelkedőnek tekinti, amely képtelenül gyorsan egyre feljebb segítheti őt az orvostársadalom ranglétráján.
Mrs. Kendal, a híres színésznő (Tóth Tünde egyszerre bájos és veszélyes) pontosan érzi, mekkorát lendíthet népszerűségén, ha zsigeri undorát visszafojtva kedélyesen próbál beszélgetni a torzszülöttel, és ezzel széplelkűségét bizonyítja. Gomm kórházigazgatót (Dobos Imre) eleinte valóban megindítja Merrick szenvedése, ám ahogy az események alakulnak, rá kell döbbennie: aranytojást tojó tyúkot talált a kórház számára, akinek nevéért, híréért a londoni high society krémje nyakló nélkül küldözgeti adományait az intézménynek.
Való igaz, amit a darab állít: mindannyian önmagukat látják az elefántemberben, aki emberként külső torzsága ellenére sokkal jobbnak bizonyul, mint ők. S bár többen csak arra használják fel a „szörnyszülöttet”, hogy önképüket fényezgessék, előbb-utóbb csakugyan jobb emberré válnak, mint azelőtt voltak, akár a szánalom érzése, akár a szeretet megélése révén.
Nem ítélhetjük el sem Trevest, sem Gommot, sem Mrs. Kendalt, sőt még Rosst (Hajdu Géza) sem, aki pedig az elefántembert üzlettársaként emlegette, de legalább bevallottan használta fel és ki saját kis keresetforrását, személyes szörnyetegét. A mássághoz, az ennyire végletes mássághoz nehéz viszonyulni. Az iszonyt nyíltan elismerni szégyen, figyelmen kívül hagyni azonban lehetetlen.
A segítségnyújtás pedig könnyen fordul át haszonlesésbe, akár anyagi, akár lelki téren. Az Elefántember történetét azért érdemes újra és újra, különböző rendezők és színészek értelmezésében is megnézni, mert a nézőtéren ülve is ugyanígy önmagunkat láthatjuk a lassan csak (nem görbe, nagyon is egyenes, szinte velencei) tükörként funkcionáló szereplőkben.
A váradi társulat előadása is joggal társul a megtekintendők sorához: itt a szó legszorosabb értelmében is a történet részévé válik a néző, hiszen a színházépület nézőtere a felújítás miatt még mindig nem használható, ezért a közönség is a színpadon kap helyet. Hogy aztán a darab láttán a nézőnek csak a szíve lágyul meg, vagy kicsit el is szégyelli magát, az már kinek-kinek magánügye.
A Miniallűrök (2021) és a Lélekporc (2023) után TEjben, jajban, világvégÉN címmel jelent meg az UNITER- és Jászai Mari-díjas színművész legújabb verseskötete, aminek az „ősbemutatóját” Aradon tartották.
Napjaink zajos világában különösen fontos, hogy a gyerekek már kiskorukban találkozzanak a komolyzenével. A LurkOpera játékos foglalkozásai során az opera nemcsak élmény, hanem eszköz a koncentráció, kreativitás és érzelmi intelligencia fejlesztésére.
Ismét adventi turnéra indul a Kaláka. A népszerű zenekar december 4-én a budapesti Deák Ferenc téri evangélikus templomban kezdi a Szabad-e bejönni ide betlehemmel? című műsorsorozatát, és 21-én este Óbudán zárja.
Lázár Ervin Szegény Dzsoni és Árnika című meséjét mutatja be a Nagyvárad Táncegyüttes Mikulás ünnepén.
A 130 éves filmművészet tiszteletére 130 kortárs és klasszikus magyar alkotás érhető el ingyen öt héten át, adventtől Vízkeresztig, hétfőtől január 6-ig az idén ötéves Filmio kínálatában.
Alig egy héttel a magyarországi premier után Erdély-szerte is debütál a mozikban a Futni mentem rendezőjének új vígjátéka, a Szenvedélyes nők – közölte a forgalmazó Filmtett Egyesület.
Káel Csaba olyan kalotaszegi esküvőnek a hangulatát igyekezett visszaadni Magyar menyegző című filmjében, amilyenbe évtizedekkel ezelőtt maga is belecsöppent. Eközben arra törekedett, hogy az alkotásra ne etnográfiai dokumentumfilmként tekintsenek.
Radu Afrim román rendező kifejezetten a társulat számára írt és rendezett előadását, a Kommuna - székely öko-románc című produkciót mutatja be a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház december 2-án.
Jótékonysági kampányt indított az Erdélyi Hagyományok Háza Alapítvány és a Romániai Magyar Népzenészek Egyesülete az idős adatközlő népzenészekért, akik egész életükben a közösség szolgálatában álltak, őrizték és továbbadták hagyományainkat.
A temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház előadásai apropóján Örkény István és Ödön von Horváth műveinek olvasására, illetve alkotásra ösztönzi nézőit és minden érdeklődőt.